Dramaturgos en los Medios

Bajo el título de "Cuando la escritura sale al sol" se publicó el 9/3/2008 una nota relacionada a nuestra actividad en el Diario Los Andes, de Mendoza.- Aquel que quiera acceder a ella y sus contenidos anexados le pedimos que clickee a continuación:

http://www.losandes.com.ar/notas/2008/3/9/estilo-348648.asp

Una nota más antigua, de cuando aparecimos en el firmamento solar. También del Diario Los Andes, "Jornadas de Letras en el Reloj Solar del Parque Central" de Silvia Lauriente.

http://www.losandes.com.ar/notas/2006/5/4/sociedad-192950.asp

Gracias.

Fundamentación de nuestro trabajo

Las políticas educativas de los últimos años se han orientado hacia una mayor apertura a la comunidad, fomentando todas aquellas iniciativas que contemplen acciones tendientes a cumplir un importante rol en la sociedad. Teatro no ha quedado al margen, sobre todo por su importante y necesario contacto directo entre el artista y el público. Pero, ¿cómo mejorar la comunicación para que pueda existir una mayor participación de esta actividad artística en la vida social, cuando hay una gran falencia en cuanto a cantidad y calidad de dramaturgos que puedan sensibilizarse con la problemática que aqueja a la sociedad en la cual se encuentran insertos?

Actualmente, se trabaja mucho la creación colectiva en el ambiente teatral mendocino, como así también la adaptación de textos, que en la gran mayoría de los casos queda a cargo del director o un actor sin que estos tengan mucho conocimiento sobre el tema. Es en el caso de la creación grupal, donde la presencia de la figura del dramaturgo es casi inexistente, saltando a la vista una gran falencia debido a que se tiende a descuidar el texto, nulo a veces o collage de bellos poemas que pierden fuerzas al carecer de una estructura, de una columna vertebral que organice el producto, le de forma y carácter. Es por tal motivo, que la siguiente propuesta, dirigida a experimentar la dramaturgia a partir del trabajo actoral, tendería a mejorar la calidad de los trabajos teatrales.

A nivel educativo, se realiza un inadecuado hincapié en el análisis literario a través de sus variadas estéticas, marginando al “futuro dramaturgo” a la solitaria tarea de elaboración de textos sin herramientas que lo ayuden a destrabar la palabra, tarea que se transforma en tediosa e incomprensible para la mayoría que debe trabajar no motivado por la acción.

En muchos casos, quien se inicia en la escritura tiende a transitar por lugares comunes mintiéndose a sí mismo, haciéndose creer que ha creado una gran innovación. Las técnicas, tienden a liberar de estos mecanismos condicionantes y estimulan a atravesar una barrera, ir más allá, a un territorio que la misma persona desconoce que posee, y en la cual habita realmente la esencia de la creación. No significa que sean las únicas ni las mejores técnicas y que sin ellas no se pueda escribir ni mucho menos, lo interesante es conocerlas, saber que existen y que muchos grandes escritores las utilizan y las recomiendan para quién desea involucrarse en el mundo de la escritura. Muchas veces los métodos son secretos que cada escritor guarda en su sinagoga personal, y sólo la transmiten a unos pocos, siempre bajo el concepto de poder ser los únicos que manejen esa escritura “creativa y original”.

No significa que estos ejercicios vayan a hacer de los asistentes grandes escritores, eso lo dirán los años, los lectores (en este caso el público) y las editoriales. ¿Quién puede enseñar a escribir teatro? Sólo se pueden abrir puertas a un mundo de la percepción, transitar vías para entrar y salir de la realidad a la fantasía, para conocerse, rechazar o afirmar lo que somos y sentimos como individuos o como sociedad, o como individuos que conforman una sociedad.

No se puede concebir una escritura bajo la total libertad, tampoco cargada de reglas. El todo es igual a la nada y ambas no sirven. Comenzar la escritura a través de disparadores que activen el funcionamiento creativo, como un simple juego de adultos, acrecienta las posibilidades de que el proceso de escritura sirva como un recurso más para el actor contemporáneo, que atraído por las formas y la imagen, tienden a orientarse hacia lo corporal abandonando el plano intelectual. Un complemento de ambas sería lo más óptimo para el trabajo actoral.

Una grata experiencia literaria potencia las aptitudes a grados insospechados, y en quienes logran vivenciar este proceso fomenta una mayor predisposición ante la resolución de conflictos y una amplitud mental ante los estímulos externos.

Consideramos que este plan podría llenar gran parte del vacío que se produce en los jóvenes que desean expresar un gran caudal de sentimientos e ideales, pero no encuentran la forma de transmitirlo a los demás, de plasmarlo en un hecho artístico.

2 grupos trabajando con Pablo Arabena (2006)

Actividades 2008

Coordinadores e Invitados 2006

Para el 2008, hemos reorganizado el cronograma de actividades. En esta oportunidad contamos con la presencia de dos nuevos dramaturgos mendocinos: Sacha Barrera Oro y Gustavo Cano, que junto a Pablo Arabena y Pablo Longo serán los encargados de llevar adelante el proyecto.

Cada uno de ellos dictará un módulo relacionado con la escritura creativa y la dramaturgia. Y el módulo final se trabajará de manera conjunta acompañando el proceso del interesado en la concreción de una obra. De esta manera, pensamos brindar una mejor atención a las necesidades del interesado en la escritura. Darle la posibilidad de apreciar la dramaturgia desde 4 ópticas distintas, que abran puertas a su creatividad y lo incentiven a elaborar tanto grupal como así también en la solitaria tarea de escribir.

Modalidad de Trabajo

La modalidad que se empleará durante los talleres es la de LABORATORIO. La intención de este sistema, es dejar que el asistente experimente, tanto con la palabra como con el cuerpo, libremente y que pueda expresarse como más crea conveniente siguiendo las pautas con las cuales el coordinador guiará al grupo.

Es necesario bajo esta modalidad de proceso, no reprimir la creatividad sino desbloquearla, siempre en un marco de respeto hacia sí mismo y hacia el otro, debido a que la creación juega en un límite muy frágil, ya que el artista debe comprometer, y poner en juego, todos sus sentimientos para así transcribirlos al papel.

El LABORATORIO permite que el asistente trabaje la modalidad de prueba-error, a través de pautas establecidas y coordinadas a medida que el proceso avanza, con una posterior teorización de los conceptos que se han puesto en práctica. La idea es que el asistente descubra por sí mismo la complejización de la escritura.

Se persigue la concreción de una publicación de carácter teórico, que analice y deje un registro, sobre el fenómeno de los procesos de la escritura dramática, a fin de que sirvan de apoyo para poder generar futuras experiencias.

Origen y Antecedentes

El proyecto “Los Dramaturgos del Reloj Solar” nace en abril de 2006, debido a la idea de generar un espacio abierto a todo aquel interesado en la dramaturgia. La convocatoria se realizó de manera gratuita y el asistente sólo debía entregar un libro cualquiera para donar a una biblioteca pública, en esa ocasión se reunieron 23 ejemplares que hoy se encuentran en la Biblioteca de la Escuela Nº 4-185, Tres de Mayo, Lavalle, Mendoza.

Debido a la falta de espacios para este tipo de proyectos, se concretó realizarlo al aire libre, y el lugar elegido fue el nuevo Parque Central Metropolitano de Mendoza. A los pies del Reloj Solar, de ahí el nombre del grupo

Más de 40 personas asistieron a lo largo de los talleres, pues su modalidad es libre, permitiendo que cada uno elija el momento en el cual desea integrarse. Claro que quien participe de todos los encuentros toma mayor conocimiento del orden de los contenidos, pues éstos están hilados de manera continua.

Tres (3) jóvenes artistas participaron como invitados para dictar temas referids a distintas áreas de la creación: Martín Zamorano (artista plástico e historiador del arte); Marcela Ortiz (actriz, estudiante último año de psicología social), y Pablo Arabena que en este nuevo proyecto 2008 continúa.

La finalización se realizó en octubre, y durante todo el año los coordinadores no recibieron ningún tipo de remuneración por su trabajo, y todo el trabajo investigado no ha podido aún plasmarse en un formato de edición.